Ετικέτες
Εικαστικός περίπατος στην Παλιά πόλη της Ξάνθης
Μάνος Χατζιδάκις – εργοβιογραφία
Μάνος Χατζιδάκις (1925 – 1994)
Η μεγαλύτερη μουσική ιδιοφυΐα της Ελλάδας, ο Μάνος Χατζιδάκις, γεννήθηκε στις 23 Οκτωβρίου του 1925 στην Ξάνθη, «τη διατηρητέα κι όχι την άλλη, τη φριχτή, που χτίστηκε μεταγενέστερα από τους εσωτερικούς της ενδοχώρας μετανάστες», όπως έλεγε και ο ίδιος.
Ήταν γιος του δικηγόρου Γεωργίου Χατζιδάκι και της Αλίκη Αρβανιτίδου. Μετά τον χωρισμό των γονιών του, το 1932, ο Μάνος Χατζιδάκις με τη μητέρα του και την αδελφή του εγκαθίστανται οριστικά στην Αθήνα.
Μια περιήγηση στη ζωή και το έργο του Μάνου Χατζιδάκι μέσα από μια σειρά εκθεμάτων που παρουσιάζονται στην παλιά πόλη της Ξάνθης.
Το κοινό θ’ έχει τη δυνατότητα να γνωρίσει τη ζωή και το έργο του Μάνου, αλλά και την Ξάνθη την περίοδο της “belle époque”.
Κείμενα, φωτογραφίες, video, μουσική, βιβλία που μαζί με τις εκδηλώσεις συνθέτουν την εικόνα της Ξάνθης του Μάνου.
Επιμέλεια Κική Χριστοδούλου, ιστορικός τέχνης Μουσειολόγος
Στο Λαογραφικό Μουσείο, στον πολυχώρο του βιβλιοπωλείου Παπασωτηρίου και στο καφέ Αλχημείο
Διαρκεί έως τέλη Οκτωβρίου.
Εγκαίνια Τρίτη 11 Οκτωβρίου 2011 στις 19.00 στο βιβλιοπωλείο Παπασωτηρίου.
Δευτέρα 3 και ώρα 20.00 στο λαογραφικό Μουσείο Ξάνθης
Έναρξη των εργαστηρίων της κινηματογραφικής Λέσχη της ΦΕΞ.
Από τις παλαιότερες στην Ελλάδα,(1971) με πλούσιο πρόγραμμα, κινηματογραφικά αφιερώματα στο βιβλίο, το θέατρο, τη φωτογραφία, τα Βαλκάνια… Δίνει τη δυνατότητα στο σινεφίλ κοινό της ευρύτερης περιοχής να παρακολουθήσει ενδιαφέρουσες ταινίες. Οι συνεργασίες της με άλλα φεστιβάλ και λέσχες φέρνουν νέους δημιουργούς στην πόλη και δίνουν το βήμα σε νέους κινηματογραφιστές. Ακόμη συμμετέχει σε παραγωγές που γίνονται στην Ξάνθη και οργανώνει μαθήματα, σεμινάρια και παραγωγές. Φέτος γιορτάζει τα 40 της χρόνια και έχει οργανώσει ένα πολύ πλούσιο πρόγραμμα προβολών.
Παρασκευή 7 και ώρα 20.00 στο λαογραφικό Μουσείο Ξάνθης
Ο ρόλος της ποίησης σήμερα
Η ΦΕΞ παρουσιάζει τα τελευταία βιβλία των ποιητών Γιώργο Αλισάνογλου και Σωτήρη Παστάκα. Οι ποιητές θα μιλήσουν για το ρόλο της ποίησης σήμερα, με αφετηρία τον Οδυσσέα Ελύτη και τη γενιά του ’30.
Ο Γιώργος Αλισάνογλου γεννήθηκε στην Καβάλα. Σπούδασε κοινωνιολογία και μεταπτυχιακό σε θέματα Διεθνούς Πολιτικής. Ζει κι εργάζεται στη Θεσ/νίκη. Ποιητής, λογοτέχνης, διατηρεί το βιβλιοπωλείο και τις εκδόσεις «Σαιξπηρικόν». Έχει στο ενεργητικό του μεταφράσεις, ποιήματα, λογοτεχνία.
Σάββατο 8 και ώρα 20.00 στο λαογραφικό Μουσείο Ξάνθης
Παρουσίαση του ηλεκτρονικού διαδικτυακού περιοδικού «Ποιείν» http://www.poiein.gr/
Μια συζήτηση με τους ποιητές Γιώργο Αλισάνογλου και Σωτήρη Παστάκα. για την ποίηση στο διαδίκτυο. Εύκολη πρόσβαση-καλό ή κακό;
Ο Σωτήρης Παστάκας γεννήθηκε στη Λάρισα, σπούδασε στην Ιατρική κι ειδίκευση στην Ψυχιατρική. Σήμερα ζει κι εργάζεται ως ψυχίατρος στην Αθήνα. Πρωτοεμφανίζεται στα γράμματα το 1981. Μέλος της Εταιρίας Συγγραφέων. Έχει στο ενεργητικό του Ποίηση, Δοκίμια, Μεταφράσεις, Ανθολογίες. Διατηρεί το διαδικτυακό λογοτεχνικό περιοδικό “Ποιείν” και φιλοξενεί ποίηση απ’ όλο τον κόσμο.
Κυριακή 9 και ώρα 18.30 στο Λαογραφικό Μουσείο Ξάνθης
Εκδήλωση «Συμπαράσταση»
Διάλεξη με θέμα: «ΕΙΣΑΓΩΓΗ ΣΤΗ ΣΥΜΠΑΡΑΣΤΑΣΗ ΓΙΑ ΑΝΑΘΕΩΡΗΣΗ»
Ομιλητής: ΤΖΟΥΛΙΑΝ ΟΥΑΙΣΓΚΛΑΣ () Διευθυντής του Κέντρου για την Αλλαγή στην Εκπαίδευση Μαθηματικών και Φυσικών Επιστημών. Καθηγητής Μαθηματικών στο Πανεπιστήμιο της Καλιφόρνιας, Σάντα Μπάρμπαρα. Διεθνούς Προσώπου Αναφοράς για την Αλλαγή του Κόσμου στις Κοινότητες της Συμπαράστασης για Αναθεώρηση.
Συμπαράσταση για Αναθεώρηση είναι μια διαδικασία με την οποία άνθρωποι όλων των ηλικιών και προελεύσεων μπορούν να μάθουν πώς να ανταλλάσσουν αποτελεσματική βοήθεια μεταξύ τους, προκειμένου να απελευθερωθούν από τις επιπτώσεις των προηγούμενων οδυνηρών εμπειριών και να γίνουν πιο αποτελεσματικοί στην προσπάθεια για πιο δίκαιο κόσμο. Re-evaluation Counseling, www.rc.org
Τρίτη 11 και ώρα 20.00 στον πολυχώρο του βιβλιοπωλείου Παπασωτηρίου
Βιβλιοπαρουσίαση – «Ο Γύρος του Θανάτου»
Θωμάς Κοροβίνης http://korobinis.byethost17.com
Το βιβλίο του Θωμά Κοροβίνη «Ο γύρος του θανάτου» είναι ένα δυναμικό δραματικό μυθιστόρημα εποχής. Μέσα από τις χειμαρρώδεις υποβλητικές αφηγήσεις χαρακτηριστικών προσώπων που μιλούν διαφορετικές γλώσσες, ανάλογα με τα βιώματα, το χαρακτήρα και το ρόλο που διαδραματίζουν, η αφηγηματική δράση παρακολουθεί το σκηνικό που επικράτησε στην Θεσσαλονίκη του κεντρικού άστεως και της συνοικίας μετά την Κατοχή και τον Εμφύλιο αλλά παράλληλα και τη ζωή στην ελληνική ύπαιθρο. Η βαριά, αδιέξοδη, τραγική για πολλούς, κοινωνική ατμόσφαιρα που διαμορφώθηκε μετά την Απελευθέρωση και τον Εμφύλιο αποτυπώνεται ανάγλυφα στις αποκαλυπτικές ωμές καταθέσεις, οι οποίες σκιαγραφούν την ψυχολογία των ανθρώπων και συσχετιζόμενες συνθέτουν το κοινωνικοπολιτικό πρόσωπο του καιρού. Ο χρόνος φτάνει μέχρι το 1960, όταν γίνεται είκοσι χρόνων ο βασικός ήρωας, στον οποίο όλοι αναφέρονται, ο Αρίστος, που στο πρόσωπό του ενσαρκώνεται ως έφηβος και ως νέος ο Αριστείδης Παγκρατίδης, ο φερόμενος και εκτελεσθείς ως «ο Δράκος του Σέιχ Σου».
Σάββατο 15 Οκτωβρίου 2011 και ώρα 21:00 στο Λαογραφικό Μουσείο Ξάνθης
ΣΥΝΑΥΛΙΑ «ΡΕΜΠΕΤΙΚΑ» Γιάννης Κυριακίδης & Andy Moor (The Ex)
Μια ανατρεπτική προσέγγιση της ρεμπέτικης μουσικής με τη χρήση ηλεκτρικής κιθάρας και υπολογιστή από δύο εμπνευσμένους μουσικούς διεθνούς εμβέλειας.
Διοργάνωση: www.chrysallida.gr
Ιστοσελίδες των καλιτεχνών: http://www.myspace.com/andymoortheex http://www.myspace.com/yanniskyriakides
ΑΚΟΥΣΤΕ ΜΟΥΣΙΚΗ ΕΔΩ: http://www.youtube.com/watch?v=_Mcxu8gDiqw
http://www.lastfm.biz/music/Andy%2BMoor%2B%2526%2BYannis%2BKyriakides/Rebetika
Ρεμπέτικα
Ο Andy Moor (ηλεκτρική κιθάρα) και ο Γιάννης Κυριακίδης (laptop) αποδομούν και ανασυνθέτουν τα αγαπημένα τους ρεμπέτικα τραγούδια συμπεριλαμβάνοντας ένα ευρύ φάσμα μουσικής οπτικής. Είναι ένα ασυνήθηστο και ταυτόχρονα αυθεντικό εγχείρημα πάνω στην αποκαλούμενη “blues” μουσική της Ελληνικής διασποράς των αρχών του 20ου αιώνα. Ηχογραφημένο αρχικά για download στην Seventhings.co.uk, έχει πλέον εκδοθεί σε CD με δύο επιρόσθετα τραγούδια.
Γιάννης Κυριακίδης & Andy Moor (The Ex)
Ξεκινώντας από αντίθετες πλευρές του πειραματικού μουσικού χώρου, ο Andy Moor και ο Γιάννης Κυριακίδης κάνουν μαζί μουσική εδώ και μια δεκαετία.
Ο Andy Moor είναι γνωστός για το μοναδικό κιθαριστικό του παίξιμο που εκτίνεται από τα post punk συγκροτήματα όπως The Εx, Dog Faced Hermanns και Kletka Red και πιο πρόσφατα Lean Left έως τους αυτοσχεδιασμούς με τους Kaffe matthews, John Butcher, Thomas Lehn Anne James Chaton και Christine Sehnaoui.
O Γιάννης είναι συνθέτης και προσπαθεί να δημιουργήσει νέες φόρμες και υβρίδια επικοινωνίας συνθέτοντας ανόμοιες ηχιτικές πηγές και εξερευνόντας εμπειρίες ανά χώρο και χρόνο. Έχει επίσης εμβαθύνει κατά το πλείστον του έργου του σε μεθόδους συνδιασμού παραδοσιακών πρακτικών με ψηφιακά μέσα.
Έχει συνθέσει πάνω από ογδόντα έργα, εκ των οποίων τα πρόσφατα μεγάλης κλίμακας έργα περιλαμβάνουν πολυμεσικές όπερες και κονσέρτα όπως ʻThe Buffer Zoneʼ, ‘Spinoza (or The Thing Like Us)’, ʻEscamotageʼ (FNM Staatsoper Stuttgart) ʻAn Ocean of Rainʼ (Cryptic), ʻThe Queen is the Supreme Power in the Realmʼ (MusikFabrik, ZKM, Koln Triennale), ʻMnemonist Sʼ (ASKO) και ʻDreams of the Blindʼ (Ensemble MAE).
Έχει διακριθεί σε θεσμούς όπως το Gaudeamus prize 2000 και το Prix Ars Electronica 2006.
Κυριακή 16 και ώρα 19.00 στο σπίτι πολιτισμού της ΦΕΞ
Σχέσεις & Οικογένεια στη Σύγχρονη Εποχή
Σχέσεις: Ο χορός έλξης & προκλήσεων
Η συνέχεια της σειράς των διαλέξεων της ΦΕΞ για θέματα ψυχικής υγείας και συναισθηματικής ευεξίας. Στις τρεις νέες διαλέξεις οι ομιλήτριες θα οδηγήσουν το κοινό σε μια περιήγηση στο κόσμο των σχέσεων και της οικογένειας, όπως έχει διαμορφωθεί στη σύγχρονη ελληνική κοινωνία. Θα συζητηθούν τα «πως και γιατί» της διαμόρφωσης των σχέσεων και της λειτουργίας της σύγχρονης οικογένειας, οι προκλήσεις που αντιμετωπίζουν σήμερα και πώς μπορούμε να μεταμορφώσουμε αυτές τις προκλήσεις σε ευκαιρίες για ώριμες και αρμονικές σχέσεις.
Τις διαλέξεις θα παρουσιάσουν: Σοφία Μεσσάρη, Κλινική Ψυχολόγος, Οικογενειακή Θεραπεύτρια - Κέντρο Ψυχολογικών Θεραπειών “Ψυχή τε και σώματι” & Μαρίνα Κατσικίδου, Ψυχολόγος ΑΠΘ – Ψυχοθεραπεύτρια Gestalt
Παρασκευή 21 και ώρα 20.00 στο σπίτι πολιτισμού της ΦΕΞ
«Στοχαστικές Διαδρομές»
Παρουσίαση του βιβλίου του Δημήτρη Βλάχου «Το βλέμμα»
Το βιβλίο αυτό εγκαινιάζει μια νέα σειρά εκδόσεων της ΦΕΞ, τις «Στοχαστικές Διαδρομές», που προέκυψε από τη συνεργασία του συγγραφέα με το Πολιτιστικό Ραδιόφωνο της ΦΕΞ, Ράδιο Ξάνθη 93,5.
Στο βιβλίο αυτό ο Δ. Βλάχος αναπτύσσει τους στοχασμούς του, επιχειρώντας μια προσωπική διερεύνηση της οντολογίας του βλέμματος σε τέσσερις φάσεις άλματος εις μήκος, με συνομιλητές του τα κείμενα των Χάιντεγκερ, Νίτσε, Ρίλκε, Ελύτη, Σεφέρη και άλλων.
«Ένα βλέμμα μπορεί να σου αλλάξει τη ζωή. Αυτή είναι μια πρόταση που δεν μπορεί ν’ αποδειχτεί λογικά. Υπάρχουν ωστόσο μαρτυρίες προσωπικές και λογοτεχνικές που την επαληθεύουν. Ας τη θεωρήσουμε λοιπόν ως ένα από τα αξιώματα της αφανούς γεωμετρίας, όπως θα έλεγε κι ο Οδυσσέας Ελύτης, εκείνης δηλαδή της γεωμετρίας που πραγματεύεται τις μυστικές σχέσεις των εννοιών».
Δημήτρης Βλάχος, Ξάνθη 21/08/2010
Σάββατο 22 Οκτωβρίου και ώρα 12.00 στον πολυχώρο του βιβλιοπωλείου Παπασωτηρίου
Βιβλιοπαρουσίαση – «Η γεωγραφία του νερού» του Ιορδάνη Στυλίδη
http://www.nissides.gr/greek/dokimia/8.html
Ο Ιορδάνης Στυλίδης γεννήθηκε στην Έδεσσα της Πέλλας το 1959. Είναι Λέκτορας του Τμήματος Αρχιτεκτόνων Μηχανικών του Πανεπιστημίου Θεσσαλίας και διδάσκει τα μαθήματα «Εισαγωγή στην Αρχιτεκτονική Ι και ΙΙ», «Σχεδιασμός χώρων Μικρής κλίμακας και Αντικείμενα» και «Επικοινωνία και Σχεδιασμός». Kατέχει, επίσης, το πτυχίο Οικονομικών σπουδών του Πανεπιστήμιου Μακεδονίας.
Ως εικαστικός έχει στο ενεργητικό του οκτώ ατομικές εκθέσεις καθώς και πολλαπλές συμμετοχές σε Μπιενάλλε και Τριενάλλε στην Ευρώπη από το 1980. Παράλληλα με το διδακτικό του έργο διοργανώνει, διευθύνει ή συμμετέχει σε εκπαιδευτικά ταξίδια, εργαστήρια σχεδιασμού σε κοινότητες της Ελληνικής περιφέρειας (Δάσος Ελατιάς – Nομός Δράμας, Κοινότητα Βλάστης – Νομός Κοζάνης, Δήμος Φερών – Νομός Έβρου) και ανιχνεύσεις πόλεων (Βερολίνο, Ιστανμπούλ, Βενετία).
Έχει εκδόσει δύο βιβλία, το Ινδία, διαμέσου Ιορδανίας (Εκδόσεις Νησίδες, 2004) και το Η Γεωγραφία του Νερού (Εκδόσεις Νησίδες, 2007) καθώς και ένα εγχειρίδιο για το μάθημα «Επικοινωνία και Σχεδιασμός». Έχει σχεδιάσει και αναπτύξει 10 τεύχη εργασιών από τα μαθήματα, τα ταξίδια και τις δράσεις-επισκέψεις σε εκθέσεις με τη μορφή χειροποίητων χαρτόδετων τευχών.
Σάββατο 22 Οκτωβρίου και ώρα 21.00 στο Δημοτικό Αμφιθέατρο
Συναυλία Έλλη Πασπαλά και Τάκης Φαραζής.
Η αισθαντική ερμηνεύτρια και ο δεξιοτέχνης της τζαζ, «συνεργούν» σε μια μοναδική βραδιά στην Ξάνθη του Μάνου Χατζιδάκι
Η Έλλη Πασπαλά γεννήθηκε στη Νέα Υόρκη από Έλληνες γονείς. Φοίτησε στο Manhattan School of Music, από το οποίο και πήρε το δίπλωμα Bachelor of Arts, ενώ παρακολούθησε, μαθήματα τραγουδιού με την σοπράνο Judith Ruskin και υποκριτικής με τον ηθοποιό William Hickey. Στη συνέχεια πήρε μέρος σε συναυλίες στις Η.Π.Α και τον Καναδά, καθώς και σε παραστάσεις όπερας, με τελευταία στάση την παράσταση “Medea…” του Gavin Bryars στη Νέα Υόρκη, σε σκηνοθεσία Bob Wilson.
Στην Αθήνα ήρθε το 1982 και αμέσως καθιερώθηκε ως βασική συνεργάτης του Μάνου Χατζιδάκι μέχρι το 1988. Μετά από αυτήν την τόσο σπουδαία εμπειρία η Ελλη Πασπαλά εξέλιξε την καλλιτεχνική της ταυτότητα αρχίζοντας την προσωπική της δισκογραφική πορεία με τον δίσκο “Στην Λάμψη Του Φεγγαριού” (1988). Ένας δίσκος με τραγούδια σπουδαίων ξένων δημιουργών, απ’ όπου και διακρίθηκε το “Youkali” το οποίο συμμετείχε στην συλλογή “European Female Favorites” (1990) που κυκλοφόρησε αποκλειστικά στην Ιαπωνία.
Το νησί του ” Youkali” την οδηγεί στο “Νησί Των Λωτοφάγων” (1990) του Στάμου Σέμση και του Βασίλη Νικολαίδη. Ένα χρόνο μετά ο δίσκος αυτός ηχογραφήθηκε στο Λονδίνο με αγγλικούς στίχους του Laurence Roman με τον τίτλο “Living a lie”.
Προτιμώντας την άμεση επαφή με το κοινό της, η καλλιτεχνική της πορεία σφραγίζεται από πολυάριθμες ζωντανές εμφανίσεις στην Ελλάδα και το εξωτερικό, περιορίζοντας έτσι την παρουσία της στη δισκογραφία σε συμμετοχές δίσκων αξιόλογων ελλήνων δημιουργών. Το 1989 υπήρξε προπομπός του Randy Newman στις συναυλίες του στο “Παλλάς”.
Η πρόσκληση-πρόκληση ήρθε από το Μέγαρο Μουσικής τον Ιανουάριο του 1993, όπου η Ελλη Πασπαλά πήρε μέρος στον κύκλο “Το Ελληνικό Τραγούδι Στο Μέγαρο Μουσικής” στα πλαίσια των εκδηλώσεων του Μουσικού Αναλογιου. Αυτή η σημαντική στιγμή της πορείας της, διασώθηκε δισκογραφικά με την ζωντανή ηχογράφηση της συναυλίας, με τίτλο “Η Ελλη Πασπαλά Στο Μέγαρο Μουσικής”.
Το 1994 είχε την πρώτη της συνάντηση με τον συνθέτη Σταμάτη Κραουνάκη με αφορμή τη “Μουσική Για Εικόνα – Γόβα Στιλέτο” σε στίχους δικούς του και σε ένα τραγούδι, σε στίχους της Αμαλίας Μέλη. Την ίδια χρονιά, έδωσε συναυλίες στην Ολλανδία για το Φεστιβάλ Σύγχρονου Ελληνικού Τραγουδιού, ενώ τον Οκτώβρη του 1995 στα πλαίσια του εορτασμού των Ολυμπιακών Αγώνων συμμετείχε σε μια σειρά καλλιτεχνικών εκδηλώσεων στην Ατλάντα.
Έχοντας συνεργαστεί με σπουδαίους δημιουργούς όπως τον Μάνο Χατζιδάκι, τον Μίκη Θεοδωράκη, τον Διονύση Σαββόπουλο, τον Νίκο Ξυδάκη, τον Στάμο Σέμση, την Λένα Πλάτωνος, τον Σταμάτη Κραουνάκη κ. α, αποφασίζει σε κάθε κύκλο εμφανίσεων της να δώσει έμφαση σε ένα συγκεκριμένο ερμηνευτικό της πρόσωπο. Έτσι, στη συναυλία του Μεγάρου κάλυψε μια μεγάλη γκάμα ελληνικών και ξένων τραγουδιών, στις εμφανίσεις της με τον David Lynch οδηγείται στο να δοκιμάσει καινούργιους μουσικούς δρόμους, ενώ στη συνεργασία της με τη Δήμητρα Γαλάνη, τον χειμώνα του 1995-1996, εμφανίζεται στο ιστορικό “Χάραμα”. Εκεί της δίνεται η αφορμή να βουτήξει στα βαθιά νερά του λαϊκού τραγουδιού και να δείξει το λαϊκό της πρόσωπο στο κοινό.
Συνεχίζοντας τις μουσικές και ερμηνευτικές της αναζητήσεις, συνεργάζεται με τον Παναγιώτη Καλαντζόπουλο. Από αυτή τη συνεργασία, προκύπτει ο δίσκος με τον τίτλο “Για Τη Συνήθεια Του Ερωτα”, σε στίχους Μιχάλη Γκάνα, Αρη Δαβαράκη, Ελένης Ζιώγα, Θοδωρή Γκόνη, Λυδίας Βενιέρη, καθώς και του ίδιου του συνθέτη του.
Ένα album από το οποίο ξεχώρισαν πολλά τραγούδια ενώ δύο από αυτά, το “Σ’ Αγαπώ” και το “C’ Est la Vie” κυκλοφόρησαν και σε single με νέο remix. Η ανταπόκριση ήταν άμεση και εντυπωσιακή, τόσο από τα ΜΜΕ όσο και από τον κόσμο ο οποίος ευθύνεται και για τις υψηλές πωλήσεις που σημείωσαν τόσο το album όσο και το cd single.
Οι ζωντανές εμφανίσεις της μέσα στα δύο τελευταία χρόνια ήταν πολλές και με ιδιαίτερο πάντα χαρακτήρα, ενώ είναι πλέον φανερό ότι το κοινό της Ελλης Πασπαλά μεγαλώνει όλο και περισσότερο και την ακολουθεί πιστά τόσο σε συναυλιακούς χώρους όσο και σε μεγάλες μουσικές σκηνές.
Μέσα στο διάστημα αυτό ιδιαίτερα εντυπωσιακή ήταν η συνεργασία της με την Μαρία Φαραντούρη και τη Σαββίνα Γιαννάτου στις “Μουσικές του Κόσμου”. Τρεις μεγάλες φωνές του ελληνικού και διεθνούς ρεπερτορίου ένωσαν τις δυνάμεις τους σε μια εντυπωσιακή μουσική παράσταση. Το ιδιαίτερο ύφος τους, η λυρικότητα, το πάθος και οι θαυμάσιες ερμηνείες τους σε μία παράσταση – πανδαισία φωνητικών αποχρώσεων και μαγευτικών ήχων από τις “Μουσικές Του Κόσμου” – επιλογών από τις καλύτερες στιγμές του ελληνικού και ξένου τραγουδιού.
Πολλές ήταν και οι εμφανίσεις της ως Trio με δύο εξαίρετους μουσικούς, τον David Lynch (σαξόφωνο, κρουστά, φλάουτο) και το Σταύρο Λάντσια, συνεργάτες της εδώ και χρόνια με τους οποίους έχει διαμορφώσει τον προσωπικό της ήχο και έχει καλλιεργήσει αυτό το ιδιαίτερο μουσικό της στίγμα.
Το 1999 ήταν σίγουρα μία από τις καλύτερες χρονιές για την Ελλη Πασπαλά – αφού πέρα από την επιτυχία που σημείωσε με το τελευταίο της album και τις ζωντανές της εμφανίσεις, έφερε στον κόσμο τον Τhomas, που έγινε και ο πιο αγαπημένος θαυμαστής της μητέρας του.
Πλησιάζουμε στα τέλη του 2001 και όλοι πια περιμένουν τη νέα της δισκογραφική δουλειά, για την οποία συνεργάζεται αυτή τη φορά με το Στάμο Σέμση. Λίγο νωρίτερα όμως οι αγαπημένοι της φίλοι την απόλαυσαν στο cd “Φτηνά Τσιγάρα”, ένα soundtrack που επιμελήθηκε ο Παναγιώτης Καλαντζόπουλος, στο οποίο η Έλλη συμμετέχει με το “Summertime In Prague”, μια εξαιρετική ρομαντική μελωδία που δημιουργεί ιδιαίτερους ατμοσφαιρικούς συνειρμούς καθώς και στον δίσκο «TRIO-Ζωντανή ηχογράφηση από την Σφεντόνα», με επιλογές από το εξαιρετικό πρόγραμμα που παρουσίασαν μαζί με τον David Lynch και τον Σταύρο Λάντσια ανά την Ελλάδα με μεγάλη επιτυχία.
Η δισκογραφική της δουλειά, με τίτλο «Σε Ποιο Θεό Να Πιστέψω», σε συνεργασία με τον Στάμο Σέμση, κυκλοφόρησε στις αρχές Οκτώβρη 2002 και φιγουράρισε σε όλες τις λίστες με τους καλύτερους δίσκους της χρονιάς.
Η καινούρια συνεργασία της Έλλης Πασπαλά με την Ευανθία Ρεμπούτσικα με τίτλο “Ο Χορός Των Άστρων” κυκλοφορεί το 2007 και πρόκειται για ένα album με μοναδικές συνθέσεις από την Ευανθία Ρεμπούτσικα, προσεγμένο στίχο από την Ελένη Ζιώγα και μοναδικές ερμηνείες από την Έλλη Πασπαλά. Παράλληλα, η Έλλη Πασπαλά συνεργάζεται και σε ζωντανές εμφανίσεις τόσο με την Ευανθία Ρεμπούτσικα όσο και με τον Παναγιώτη Καλαντζόπουλο και την Ορχήστρα του Δρόμου.Δείτε περισσότερα http://el-gr.facebook.com/ellipaspala#!/ellipaspala?sk=info
Τάκης Φαραζής (Αθήνα 1964). Φημισμένος σύγχρονος πιανίστας και συνθέτης. Ασχολήθηκε με τη μουσική από 12 ετών. Το 1977 άρχισε σπουδές πιάνου στο Ελληνικό Ωδείο και απεφοίτησε το 1984 (παίρνοντας και πτυχίο αρμονίας). Παράλληλα με τις κλασικές του σπουδές, στράφηκε και προς τη «τζαζ». Το 1983 παρακολούθησε μαθήματα του Ούγγρου πιανίστα της «τζαζ» Μπέλα Λάκατος. Το 1984 συμμετείχε στην ίδρυση του Συγκροτήματρος “Iskra”, με το οποίο ώς το 1995 είχε κυκλοφορήσει 2 δίσκους. Έχει δώσει ρεσιτάλ και έχει κάνει ηχογραφήσεις για το Ραδιόφωνο, με δικές του συνθέσεις. Το 1987 τιμήθηκε με βραβείο μουσικής από το Φεστιβάλ Κινηματογράφου Θεσ/νίκης (για τη μουσική του στην ταινία μικρού μήκους “Η εποχή των Kυνηγών” του Κ. Αγγελάκου). Το 1991 συμμετείχε στην παράσταση “Καμπαρέ Satie” του ΜΜΑ. Το 1995 έγραψε μουσική για την “Άλκηστη” του ΔΗΠΕΘΕ Βόλου (Ηρώδειο: 8/9.9.1995) που δισκογραφήθηκε το 1996. Ο δίσκος του «Ονειρέματα» (1996) είναι εμπνευσμένος από ποιήματα του Ρ. Ταγκόρ και από αρχαιοελληνικούς τρόπους, εμφανίζοντας 2 κύκλους συνθέσεων: «Χαμόγελο του φεγγαριού» και «Δρόμοι της καρδιάς» για σόλο πιάνο. Μετέχει επίσης στον δίσκο «Το μαγικό κουτί» (1998) από την ομώνυμη παράσταση της Τ. Τσανακλίδου (παίζοντας το πιάνο και διευθύνοντας τη μουσική). Ως ερμηνευτής έχει συνεργαστεί με μουσικούς, συνθέτες και τραγουδιστές σε διάφορα είδη μουσικής, ενώ ασχολείται και με τη διδασκαλία του πιάνου.
Κυριακή 23 Οκτωβρίου και ώρα 21.00 στο Δημοτικό Αμφιθέατρο
Μία.. Μουσική Συνωμοσία
για ….. δύο φωνές
Η Aσμίκ Μπεγκλαριάν και Ριψιμέ Ντανιελιάν τραγουδούν μικρές μουσικές ιστορίες προσπαθώντας να ερμηνεύσουν με τον δικό τους τρόπο τραγούδια του Μάνου Χατζιδάκι και άλλων Ελλήνων συνθετών. Προσωπικές εξομολογήσεις και μουσικές αφηγήσεις από την δική τους χώρα την Αρμενία, περπατώντας στους δικούς μας δρόμους, με συνοδό τον Ανδρέα Κοντογεώργη στο ακορντεόν.
Πιάνο / Φωνή: Αsmik Beglarian
Πιάνο / Φωνή: Ripsime Danielian
Ακοντεόν: Ανδρέας Κοντογεώργης
